WISSEN & WORKSHOPS
Foto-Workshops
Meine Foto-Workshops sind aus der fotografischen Praxis heraus entstanden und orientieren sich an realen Situationen, wie sie auch außerhalb eines Workshops tatsächlich vorkommen. Im Mittelpunkt stehen Wahrnehmung, Bildentscheidungen und der bewusste Umgang mit Licht, Raum und Menschen. Es geht nicht um fertige Rezepte oder um Technikschulungen im Schnellverfahren.
Alle organisatorischen Details finden sich im ausführlichen Kursprogramm. Hier nur ein kurzer Einblick in die thematische Ausrichtung der Workshops.
16. Mai 2026 – Bühnenfotografie (Tanz · Theater · Konzert)
Bühnenfotografie bedeutet, unter Bedingungen zu arbeiten, die sich nur wenig steuern lassen: wechselndes Licht, Bewegung, begrenzte Perspektiven und klare rechtliche Rahmenbedingungen. Der Workshop setzt genau dort an. In einem großen Veranstaltungssaal wird mit professionellem Bühnenlicht gearbeitet, Tänzerinnen und Tänzer agieren live auf der Bühne. Theorie und Praxis greifen unmittelbar ineinander.
Anmeldung & weitere Informationen
📄 Ausführliches Kursprogramm 2026
Die Anmeldung erfolgt über das Kontaktformular auf dieser Website.
Gerne können Sie sich auch in meinen Verteiler eintragen lassen. Dort informiere ich gelegentlich über neue Workshops, Ausstellungen und andere Termine.
Einzelcoachings
Neben den ausgeschriebenen Workshops biete ich individuell zugeschnittene Foto-Lehrgänge an. Thema, Umfang und Schwerpunkt legen wir gemeinsam fest. Sie richten sich nach deinen fotografischen Interessen, deinen Vorkenntnissen und der Ausrüstung, mit der du arbeitest oder gerne arbeiten würdest.
Die Individualkurse können als Einzelcoaching oder in kleinen Gruppen stattfinden, in Karlsruhe oder auch an anderen Orten. Die Inhalte sind frei wählbar: vom gezielten Arbeiten an einem konkreten fotografischen Thema bis zur intensiveren Beschäftigung mit einer eigenen Bildserie.
Auf Wunsch kann ich Modelle dazunehmen, in der Regel Tänzerinnen oder Tänzer. So kann auch unter realen Bedingungen fotografiert und ganz konkret an Bildideen, Licht, Bewegung oder dem Umgang mit dem Modell gearbeitet werden.
Wenn du Interesse hast, schreib mir gerne. Dann besprechen wir deine Vorstellungen und entwickeln gemeinsam einen Kurs, der dazu passt.
Volha Kastsel, Tänzerin und ChoreografinTipps und Erfahrungen zur Tanzfotografie
Auf meiner Website haben sich inzwischen an ganz unterschiedlichen Stellen Informationen und Erfahrungen zur Fotografie angesammelt, auf den Portfolioseiten ebenso wie in den Stories und Projekten. In diesem Bereich möchte ich diese Inhalte nach und nach thematisch zusammenführen und leichter auffindbar machen.
Manchmal reicht dazu eine kurze Erklärung, häufig führt ein Stichwort einfach zu einer Stelle auf dieser Website, an der ich bereits ausführlicher darüber geschrieben habe.
Diese Liste wird mit dem Wachsen der Seite nach und nach ergänzt.
Audition-Fotografie
Fotos für Bewerbungen von Tänzerinnen und Tänzern haben ganz eigene Anforderungen an Haltung, Bewegung und Bildauswahl.
=> Tanz-Audition-Fotos
Backstage-Fotografie
Backstage entstehen besondere Bilder, gleichzeitig spielen Vertrauen, Rücksichtnahme und klare Grenzen eine wichtige Rolle.
=> Ballettatelier Ludwigsburg
Bewegungsunschärfe und Blitz
Bewegung muss nicht immer eingefroren werden. Längere Belichtungszeiten und Blitz können Bewegungsspuren und scharfe Momente miteinander verbinden.
=> Sportfotografie
=> Macht | Freiheit
Bühnenfotografie
Auf der Bühne lassen sich Licht, Bewegung und Perspektive kaum beeinflussen. Dazu kommt die Frage, welche Bilder später etwas vom Charakter eines Stückes erzählen.
=> Tanzfotografie auf der Bühne
Fotografieren einer unbekannten Choreografie
Wenn ich ein Stück noch nicht kenne, muss ich gleichzeitig beobachten, vorausdenken und entscheiden, wo gleich etwas Wichtiges passiert.
=> Ballettatelier Ludwigsburg
=> THE TRUTH
Generalprobe
Generalproben bieten häufig gute Bedingungen für Bühnenfotografie, weil die Aufführung schon weitgehend vollständig ist und fotografisch oft mehr Bewegungsfreiheit besteht.
=> Ballettatelier Ludwigsburg
Inszenierte Tanzfotografie
Anders als auf der Bühne können bei einem Shooting Licht, Raum und Bewegung gemeinsam gestaltet und einzelne Ideen wiederholt werden.
=> Tanzfotografie
Kommunikation beim Tanzshooting
Fotograf und Tänzerin oder Tänzer achten manchmal auf ganz unterschiedliche Dinge. Gute Bilder entstehen deshalb nicht nur mit der Kamera, sondern auch durch Kommunikation.
=> Gute Fotos beginnen vor dem Shooting
Fotografieren im öffentlichen Raum
Draußen kommen Architektur, vorhandenes Licht, Wetter und manchmal auch spontane Planänderungen zur eigentlichen Bildidee hinzu.
=> Abgehoben in Bruchsal
Plakatfotografie
Bei Bildern für Plakate beginnt die Arbeit oft lange vor dem eigentlichen Foto, mit einer Idee, Skizzen und Überlegungen zu Perspektive und Gestaltung.
=> Füße unterm Tisch
=> Daniela Michel – Vom Foto zum Plakat
Vom Tanzstudio zum Fotostudio
Nicht jedes Shooting findet in einem fertigen Fotostudio statt. Manchmal muss aus einem Ballettsaal erst mit Licht und Hintergrund ein Studio werden.
=> Vom Ballettsaal zum Fotostudio
Vorbereitung auf ein Tanzshooting
Kleidung, Bildideen und Erwartungen lassen sich schon vor dem Termin besprechen. Das erleichtert später die gemeinsame Arbeit erheblich.
=> Hinweise und Tipps zur Vorbereitung